Многоликая коллекция в корпусе Бенуа - Санкт-Петербург (Россия)
Корпус Бенуа – это отдел современного искусства Русского музея, созданный в 1932 году, расположенный на углу Инженерной улицы и набережной канала Грибоедова. Здесь экспонируются картины, написанные в дореволюционный и советский периоды. После посещения картинной галереи меня не покидало ощущение, что все эти замечательные шедевры я где-то уже видел.
Немного напряг память и вспомнил, как сорок с лишним лет назад штудировал подшивку журнала «Огонёк» и восхищался замечательными репродукциями картин именно из этого музея. Остановимся на самых значительных картинах коллекции.
Известный художник-авангардист, основоположник супрематизма Казимир Малевич (1879 – 1935) появился на свет в Киеве и умер от рака в Ленинграде возрасте 56-ти лет. Всему миру художник известен как автор картины «Черный квадрат», которая впервые была выставлена 1 января 1916 года в Петрограде и сразу привлекла внимание публики.
В связи с этим полотном мне вспоминается один случай студенческой поры. Будучи на сельхозработах, мы наблюдали, как один из старшекурсников устроил в студенческой столовой целый обряд: нарисовал на ватмане чёрный квадрат, повесил его на стену, поставил перед картиной свечку и сидел перед своим творением часа три.
Не все знают, что «Чёрный квадрат» – это часть триптиха, в который ещё входят полотна «Чёрный круг» и «Чёрный крест». Есть ещё «Красный квадрат». Другие известные картины – «Корова и скрипка» (1913), «Композиция с Джокондой» (1914).
Основатель аналитического искусства, руководитель художественного объединения МАИ (Мастера аналитического искусства), один из лидеров русского авангарда Павел Филонов (1883 – 1941) появился на свет в Москве и ушёл из жизни в блокадном Ленинграде в декабре 1941 года. Воистину этот человек жил для людей: картины свои не продавал, терпел невообразимые лишения. И всё это для того, чтобы оставить свои творения потомкам. Из экспонирующихся картин наиболее известны «Масленица и вывод из зимы в лето» (1913-1914), «Формула весны и действующие силы» (1927-1928), «Крестьянская семья» (1914), «Пир королей» (1912-1913), «Формула петроградского пролетариата» (1920-1921), «Нарвские ворота» (1929), «Ударники» (1934-1935).
Кузьма Петров-Водкин (1878 – 1939) появился на свет в городе Хвалынске Саратовской губернии. Скончался известный художник в Ленинграде от туберкулёза. Ему было 60 лет. Кузьма происходил из семьи сапожника, и выбиться в живописцы ему помог счастливый случай. Мать работала горничной в доме купчихи Казариной, к которой приехал для проектирования особняка петербургский архитектор Роман Мельцер. Ему родительница и показала рисунки сына Кузьмы. Столичный зодчий был восхищён. На пару с Казариной они несколько лет оказывали талантливому парню материальную поддержку. Кузьма поступил в Центральное училище технического рисования в Петербурге, но не прошёл весь курс обучения и перебрался в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, которое уже закончил. Петров-Водкин преодолел множество влияний, но, в конце концов, вырос в зрелого мастера-реалиста, стал профессором.
В галерее корпуса Бенуа представлены картины, написанные в советское время. «Автопортрет», созданный в 1918 году считается лучшим. «Утренний натюрморт» (1918), «Скрипка» (1918), «Рабочие» (1926) хорошо передают быт и атмосферу и людей того времени. «Портрет Анны Ахматовой» (1922), на котором мы видим поэтессу молодой. «Смерть комиссара» (1926) погружает нас в атмосферу Гражданской войны. Особняком стоит картина, написанная в 1934 году названная «1919 год. Тревога». Думаю, что это не девятнадцатый год. Это так, маскировка. Похоже на ожидание ареста. Сюжет начала тридцатых годов, когда уже пошли репрессии, достигшие в 1937 году кульминации.
Александр Дейнека (1899 – 1969) появился на свет в Курске и скончался в Москве в возрасте 70-ти лет. Замечательный мастер социалистического реализма. Чем может гордиться галерея в корпусе Бенуа, так это картиной «Оборона Севастополя» (1942). Обратите внимание на дату. Шедевр создан в сорок втором. Севастополь в этот момент находился в фашистской оккупации. Но город этот Александр Александрович хорошо знал и любил. Панораму он создал, но как быть с центральной фигурой матроса? Должен кто-то позировать, а все мужчины подходящего телосложения на фронте. Выход нашёлся. Позировать пригласили девушку-спортсменку. Картина Дейнеки – это не просто эпизод боя. Это столкновение светлых и тёмных сил. Моряки в подчёркнуто белой форме, противник весь в сером. Дейнека написал картину в рекордно короткий срок: начал в феврале 1942 и закончил осенью того же года. Успел к выставке «Великая Отечественная война».
Дейнека очень любил писать спортсменов. Эта тема представлена картиной «Бег», написанная ещё в довоенные 1932 -1933 годы. Дейнека представлен в галерее ещё одним шедевром – портретом «Парижанка» (1935). Очаровательная кареглазая блондинка, полная внутреннего достоинства одета во всё красное – цвет страсти. Хочется всё узнать о ней, разгадать её внутренний мир.
Михаил Нестеров (1862 – 1942) является уроженцем Уфы. Появился на свет в семье местных купцов. Отец Василий Иванович Нестеров хоть и занимался торговлей, но при этом увлекался историей и литературой. Сын пошёл в отца и также увлекался историей и литературой. Учился Михаил Нестеров в Московском училище живописи ваяния и зодчества, затем в Академии художеств в Петербурге и снова в Москве в Училище живописи.
Живопись Михаила Нестерова имеет свои отличительные особенности. Пейзажи, на фоне которых изображены герои картин, обычно двух типов: либо это светлая зелень мая, либо осень с её цветовой палитрой. Все отмечают, что герои картин изображены в единении с природой. В галерее представлены полотна «Пустынник» (1888), «Преподобный Сергий Радонежский» (1889), «Великий постриг» (1898), «Дмитрий – царевич убиенный» (1899), «Портрет дочери художника Ольги Нестеровой» (1906), «Автопортрет» (1915).
Валентин Серов (1865 – 1911) прожил короткую, всего 46 лет, но яркую жизнь. Уроженец Санкт-Петербурга, скончавшийся в Москве от приступа стенокардии. Вошёл в историю живописи, прежде всего, как выдающийся портретист. Из представленных здесь художников он единственный, кто представляет только одну эпоху – дореволюционную. Валентин Серов создал блистательную галерею своих современников. В корпусе Бенуа вы сможете насладиться картинами «Портрет Елены Кончаловской» (1891), «Портрет княгини Зинаиды Юсуповой» (1902), «Портрет князя Юсупова» (1904), «Купание лошади» (1905), «Портрет княгини Ольги Орловой» (1911).
#выживание #туризм #активный отдых #лес #природа #приключения #дикая природа #поход #охота #огонь #отдых #рыбалка #палатка #выживание влесу #отдых на природе
Комментариев нет: